Prochains Évènements

Soirée ST PATRICK organisé par NAIADE PRODUCTIONS avec 2 groupes irlandais exceptionnels : Altan Irish Traditionnal Music www.altan.ie Nouvel album « Gap of Dreams » (Compass records) Altan est l’un des groupes ambassadeurs de la musique irlandaise à travers le monde depuis sa création dans les années 80. Leurs arrangements et la voix claire de Mairéad Ni Mhaonaigh alliée à sa maîtrise du fiddle donnent au groupe une identité sonore étonnante. Devenu une véritable icône, le groupe Altan réalise pour…

Autour de Bruno Allary, la Compagnie Rassegna décline les musiques de la Méditerranée, les explore pour donner à voir et à entendre toute la richesse de cette aire musicale féconde. Sans jamais céder à une démarche « exotisante », les voix, instruments à vent et à cordes se mêlent, les percussions tonnent ; le répertoire visite une Méditerranée plurielle et élargie, autour de ses quatre composantes (latine, balkanique, orientale et africaine). L’incarnation scénique de la richesse créative méditerranéenne. Bruno Allary…

Le collectif À la Zim ! Muzik incarne, entre Nantes et Saint-Nazaire, l’esprit artistique épris de liberté qu’Eurofonik défend : des musiques trad’actuelles ouvertes, hybrides, en constante recherche. Leurs rendez-vous À la Zim Boum Boule sont devenus incontournables, mêlant musique et boule nantaise, ce jeu ouvrier local proche de la pétanque ou du palet. Cette année encore, Eurofonik confie une carte blanche au collectif et intègre une de ses soirées ; pour cette nouvelle édition, les quatre musiciens d’À la…

Le temps d'une soirée, le festival Eurofonik pose ses bagages au Château des Ducs de Bretagne. Au cœur du Château des Ducs de Bretagne, dans le calme majestueux de ce lieu historique, laissez-vous embarquer dans une expérience unique : cinq escales musicales, courts concerts vous faisant voyager de l’Italie à la Bretagne en passant par l’Angleterre, jusqu’à la Corée. Un moment rare vous proposant d’entendre voix et instruments sans aucune amplification, habillant pour un soir le Château de pépites sonores.…

Une scène ouverte à toutes les musiques, en acoustique. Parce qu’il est temps de se débrancher, de retrouver nos vraies oreilles et nos vrais yeux, les participants proposent, dans des formules minimales en acoustique, en solo ou en duo, ce qu’ils ont envie de faire entendre, sans micro ni prise de courant. En échange, les auditeurs acceptent de se débrancher, laissant leurs machines à écrans au vestiaire. ouvert à tout style musical : classique, turc, mandingue, rock, trad, soul, impro,…

"Après "Traces" et "Need Eden", j'ai voulu retrouver l'intimité d'une formation légère tout en gardant l'idée compositionnelle et orchestrale qui avait prévalu à la création du sextet et du tentet. L'idée de "suite orchestrale" est toujours là avec cependant la possibilité d'une écriture moins chargée et plus suggestive ainsi que l'interaction dans le jeu inhérent à une petite formation. Et c'est très naturellement que l'idée d'un trio s'est imposée. J'imaginais également une autre composante à la musique que je voulais…

Ce surprenant quartet, nourri de jazz et de musiques improvisées, laisse une place de choix aux instruments à vent : clarinettes, flûtes et saxophones habillent l’espace sonore avec élégance et audace. A leur rencontre, la vielle électroacoustique apporte surprises et densité. Chez Clax, la répétition est habile, la progression des morceaux subtile. Brassant des influences larges, les quatre musiciens s’affranchissent de toute volonté illustrative et proposent un univers singulier, dans lequel l’expérimentation n’est jamais au détriment de la poésie. Gilles…

Gratuit Intervenants : Laïla Sage et Lorenzo Valera, musiciens, formateurs, spécialistes des musiques populaires italiennes Cette année, le festival Eurofonik s’associe de nouveau à Trempolino et se penche plus spécifiquement sur les musiques traditionnelles italiennes. L’occasion de questionner, pour un pays ayant connu divers mouvements migratoires, l’influence de ces musiques et leur diffusion au-delà du seul sol italien. Rappelons-le : les musiques populaires n’ont jamais été et ne seront jamais cloîtrées au sein d’un État, ou d’une région ! Après…

Depuis un quart de siècle, élise Caron et Denis Chouillet partagent leur vie musicale en duo. Fidèle parmi les fidèles, Denis met son inventivité pianistique et sa sensibilité au service des chansons “contemporéano-naïves” composées par Elise. Aujourd’hui, le binôme nous présente son tout nouveau disque, paru sur le label du Triton, composé d'un répertoire de musique classique et contemporaine, allant de Brahms à Stravinski, en passant par Fauré...

Concert avec le Trio LADROLLA (Solange Panis, Sylvie Heintz, Sylvie Berger) suivi d'un bal avec LADROLLA et le Trio EUPHRASIE (Solange Panis, Elodie Suarez, Margaux Pasquet) et Le Chnut

Blues, Soul, Rhythm & Blues... On pourrait passer en revue toutes les influences du groupe. Ici point d'étiquettes, la musique avant tout ! L’originalité repose sur le son « organique » qui se dégage de cette formation mais aussi la fraicheur et la sensibilité de sa jeune chanteuse. Elise Avec à peine une double décennie au compteur, sa voix et son feeling en font l'une des chanteuses les plus attachantes de la scène actuelle. Artiste aux influences multiples, elle délivre…

LA soirée de clôture du festival Eurofonik, infatigable explorateur des musiques des mondes d'Europe ! Orchestre à danser, breton métissé, musiques poitevines invitant à la transe... Pour terminer en beauté, place à l'Italie avec Antonio Castrignanò, un des plus grands représentants actuels d'une tarentelle (danses et musiques du sud de l'Italie) revisitée. Little Big Noz et les orchestres à danser du sud-Loire Toujours tourné vers la découverte et la transmission des danses populaires, Ronan Le Grouriérec rencontre les orchestres éphémères…

Concert intimiste de l'artiste MOOD (Chanson onirique) Placement libre Places réservation 7-9 euros M O O D nous entraîne dans une immersion sonore inédite et singulière, dans une contrée à la poésie et à l’imaginaire encore inexplorés. Cette artiste s’est imprégnée des musiques populaires de tradition orale tout comme des musiques les plus innovantes. Passionnée par la transmission des émotions, M O O D propose des chansons teintées d’incantations, de mélodies pop et d’habillage expérimental. La chanteuse nous livre une…

MADRAS MASALA Deux concerts 100% Inde du Sud Avec Emmanuelle Martin (chant karnatique) et Shanthala Subramanyam (flûte venu) Accompagnées par Aditi Krishnaprakash (violon carnatique), Anirudha Srinivasa Bhat (tambour mridangam) et Venkat Krishnan (tambour mridangam) ________ MAKE CLASSICAL MUSIC GREAT AGAIN_______ ▀▀▀▀▀▀▀▀▀▀▀▀▀▀▀▀▀▀▀▀▀▀▀▀▀▀▀▀▀▀▀▀▀▀▀▀▀▀▀▀▀▀▀ Le goût de l’Inde ? On y entre par l’expérience physique. À peine débarqué sur le plancher des vaches, le voyageur est submergé. Emmailloté par le chaud-humide, la peau dégoulinante, les yeux ne sachant plus où donner de la…

Aujourd'hui le tango connaît une véritable renaissance en Argentine et en Europe ; une multitude de compositeurs et d’arrangeurs s’attellent à chercher de nouvelles voies à ce genre tombé en désuétude jusqu'au début des années 2000. Le Cuarteto Lunares s'inscrit naturellement dans ce vaste mouvement par l'évolution qu'il donne à son répertoire en travaillant au contact des compositeurs engagés dans ce renouveau et la diffusion des musiques argentines. Etant témoin et interprète de cet essor créatif, on trouve dans le…

"Universelle. Européenne et indienne, ancestrale et contemporaine, physique et numérique Mood est inclassable. Les mots et adjectifs pour la qualifier sont tous teintés de magie : la magicienne, l’enchanteuse, la druidesse, l'ensorceleuse... On aurait beaucoup, beaucoup à dire sur cette jeune artiste qui multiplie les rencontres et expériences autour d'un monde qu'elle embrasse de toute son âme. Ses chansons et mélodies portent le public loin ailleurs ou au plus profond de lui-même. Ses concerts, entre performance, rencontre, tissent du public…

Le Quinteto Emedea célèbre la modernité d'Astor Piazzolla avec ce premier album. Des grands classiques, des petits chefs-d'œuvre et des pièces rares s'y rencontrent pour retracer les origines multiples de son style musical. Artiste à la curiosité insatiable, Astor Piazzolla ne s’est jamais contenté du seul héritage du grand tango des années 40. C’est d’abord à Buenos Aires, au contact des plus grandes figures de l’époque, qu’il se taille une réputation solide de bandonéoniste et d’arrangeur, tout en cherchant inlassablement…